西洋樂評 |
|
|
樂評人 葉姿妤 |
紐西蘭創作女聲Lorde 睽違4年終於發行第三張專輯【Solar Power】,在發行完第二張專輯Melodrama後,Lorde完成兒時的夢想完成南極探險之旅,卻也遭逢愛犬去世,讓她暫停一段時間創作歌曲。Lorde說:「這是一張歌頌自然世界的作品。在經歷心碎、悲傷、深愛和混亂時,我總是會向著這個大自然尋求解答。我學會了將那些情緒釋放,並重新調整。」
有別於前兩張專輯較為陰鬱的風格,【Solar Power】就如他的名字一樣,有較為活潑、清新的感覺,讓大家都能和Lorde一起沈浸在紐西蘭的大自然中。專輯同名主打歌《Solar Power》充滿濃濃的了夏日海灘風情,歌詞與旋律俏皮,讓人忍不住跟著想跟著歌曲中的鼓聲一起舞動,給人滿滿的能量。第二首主打歌《Stoned at the Nail Salon》節奏緩慢,歌曲中找了兩位新生代女聲Phoebe Bridgers和Clairo作為合聲,讓整首歌的氛圍更加溫柔,歌詞傳達了對自身的迷茫,卻也不強求找到解答,期望透過這首歌抒發自己情緒。最後一首主打歌《Mood ring》整首歌的和聲超級用心,從歌曲開始的鋪陳,到副歌合聲都很有特色,給人空靈、超脫世俗的感覺,節奏輕快,注入空氣的卻又不軟弱的慵懶唱腔,讓人忍不住一聽再聽,跟著Lorde一起放鬆心情、進入淨化心靈的世界。
其他專輯收錄曲也都非常好聽,有別於大眾市場的曲風,每首歌都有Lorde的獨特風格:慵懶、復古、舒服。《Fallen fruit》用故事般的歌詞講述她對大自然的關懷,旋律哀傷,合聲有力,像是對人類的控訴。《Oceanic Feeling》寫了她的家人、在紐西蘭生活的感受,也是給人充滿夏日清新感的作品。《Big Star》是Lorde對去世愛犬的思念,深情且悲傷,有感染力也很好聽的歌曲。
Lorde每一張創作的專輯都是品質保證,【Solar Power】也絕不例外,讓每一個聆聽的人都能一起進入愜意輕鬆的自然世界,在Lorde低沈充滿感情的聲音中享受、感受生命的種種體驗。
華語樂評 |
|
|
樂評人 林詩祐 |
【縱橫四海】為李榮浩第七張專輯,專輯內收錄10首最具李榮浩風格的歌曲,包含主打歌《也許是愛情》、與張惠妹合作的《對等關係》、《我們好好的》等等。
專輯中的同名單曲《縱橫四海》由李榮浩自己作詞、作曲,不只契合此專輯的主旨「借那些浪進的青春 以儆此生」,甚至讓人聯想到出品於1991年的香港電影縱橫四海,不出意料的此首歌曲以充滿復古的港式風格貫穿整個曲調。《縱橫四海》副歌中不斷重複的「天南地北 太多種假如 可在狂蜂的浪蝶也孤獨 天南地北 摩登的建築 也無非一早一晚一歸宿」,搭配上李榮浩的獨特菸嗓,完美呈現香港80年代放蕩和瀟灑,卻同時深感無奈與迷茫的城市風氣。李榮浩出生於港片的盛行年代,港片中的江湖情義、小人物大精神,與獨具特色的港式浪漫,充斥著李榮浩的兒時回憶,也深深烙印在他的腦海中。李榮浩在個人微博提到:「從十幾歲開始看過的那些港片,我想可能至死也難以忘懷。」
【縱橫四海】專輯外表也絲毫不馬虎,封面採用仿油畫的形式,且以黑膠唱片大小進行包裝設計,讓整體專輯跟復古的調性再次貼合。
客語樂評 |
|
|
樂評人 戴庭妤 |
彭佳慧在與羅文裕合唱客語《你的名字像一首詩》後,開啟了她製作客語專輯的契機。歷時一年多,彭佳慧用從小說到大的客語融合時下流行音樂,再次回歸草頭茱小姐,帶來全客語專輯【我在客廳做的夢】。
《我在客廳做的夢》帶著迷幻的爵士搖滾風格。「客廳」是彭佳慧創作、生活常待的空間,告訴聽眾所有幻想的開始都在客廳產生。歌曲的最後,使用與他人對話的方式回到現實生活中。特別喜歡《玫瑰花香》,開場輕快的旋律,感覺置身於綠意盎然的草地,等到歌詞「玫瑰花香」的意象出現時,也為草地添加了花草樹木,整首歌曲新鮮浪漫!其中《客家不平板》在短短一分鐘內,竟然能從草頭茱小姐的聲音中看到廣闊山嵐,歌曲最後小孩的叫聲和笑聲回到現實,呼應到整張專輯【我在客廳做的夢】。《一個人的Party》使用國語、客語以及英語來詮釋,能從語言的轉換中、歌曲disco的風格,感受到草頭茱小姐享受在一個人的Party !最後《詩的第一行》為電視劇《茶金》的配樂,《茶金》中的男女主角無法在愛情中有情人終成眷屬,但在歌曲《詩的第一行》能伴著聲、牽著手共度餘生!
【我在客廳做的夢】雖為客語製作的專輯,是聽眾較為不熟悉的語種,但聽不懂的文字是可以藉由歌手的咬字和傳達,去揣測、去感受!來一起漫遊於草頭茱小姐迷幻的客廳吧!
華語樂評 |
|
|
樂評人 施宥丞 |
睽違四年再度發行全新作品【狂人】的蕭秉治,19日首波抒情主打「毒藥」一上線,深情之作再次觸動樂迷情感,微博上線三小時點擊破百萬,歌迷無限repeat,直呼「好聽到無可救藥」,足見蕭氏情歌令人「中毒」魅力。無論是專輯先行曲《WILD》詭譎森冷的邪教搖滾,或是愛到無可自拔的情歌「毒藥」,除了音樂風格換骨脫胎,在視覺造型上也帶來別於以往的強烈形象,他不僅染了一頭搶眼金髮,俐落火紅西裝大衣,搭配街頭潮流元素,激盪出不同凡響的狂人魅力。【狂人】專輯歌曲將一一釋出,一一直搗人們最「狂」的內心,蕭秉治【狂人】限定精裝版 :附贈限量專屬編號寫真閃卡,4月25日限定精裝版,限量預購,5月17日全面發行。
這張【狂人】專輯是蕭秉治在2018年推出首號個人作品『凡人』時,便擬定好「Project X系列三部曲」,時隔四年,千呼萬喚,2022年5月即將推出第二號章創作專輯【狂人】。在擬定第二部曲時,他希望自己有不一樣音樂風格的實驗,而在創作過程中,他不斷自我剖析,也常讓自己在一種極限狀態下創作,他也希望藉由【狂人】這個概念去擴大視角,用極端的方式,喚起更多人的共感。
別於首張專輯【凡人】的深情療癒,【狂人】啟動一場心靈與意識的破壞與重建工程,在音樂上使用了更多吉他樂團的元素,希望可以給歌迷的是更直接狂野的情緒。首次獨挑大樑擔任整張專輯製作人的他,在這段期間放大所有感知一切的能量,體悟最極端的情緒,他說:「這張專輯因為叫做【狂人】,所以我有給自己一些壓力,讓自己可以逼出極限交出更極端一點的創作。」也正因為如此,首波主打就交出了好成績。也因為第一次當整張專輯的製作人,他表示很多編曲方向想要嘗試,但又必須快狠準地溝通,決定,也讓他直說:「控制預算很困難。」
如同此次新專輯【狂人】曲風所帶給人耳目一新的感受,專輯造型師則交由以街頭時尚風格聞名的造型師林修瑋打理,其作品風格標新立異,曾為王一博、蘇打綠、楊丞琳等藝人主理造型,曾擔任第28屆金曲獎的主視覺造型師,造型功力可見一斑,俐落火紅西裝大衣,搭配街頭潮流元素,隆重卻又不失狂野。而專輯主視覺則交由請曾操刀VOGUE、美麗佳人、Bella等時尚雜誌的攝影師周墨掌鏡,現場裝置陳列則邀請到榮獲金馬獎最佳美術設計的梁碩麟注入新意,以血腥亂世為主題打造主場景,穿著搶眼的火紅色西裝大衣的蕭秉治,走進千絲萬縷的血色世界,彷彿主宰亂世的首腦,力展銳不可擋的狂人氣勢。