Orbit

电子报乐评 2018-12

  • 2018-12-01
  • 李 慈媛
  • 乐评

 华语乐评
This is an image
 
乐评人 Heather Chen

专辑名称  黑白

歌手 张与辰

发行日期 2018年11月08日

唱片公司 种子音乐

音乐类别 华语流行/创作
 

  来自马来西亚的张与辰出身演艺世家,却在音乐圈深耕十年才在今年发行期首张创作专辑《黑白》。在查找资料以认识这位音乐人的时候,其实非常好奇「音乐旅人」这个名称的由来,发现他除了学习过程中旅居美国、韩国外,出道之后更是在台湾、美国、香港、新加坡等地发展歌唱事业,年纪轻轻的他旅行过无数个地方,我想唱片公司给予他音乐旅人的称号倒也实在。
 
  也因为旅居各个国家,张与辰的创作很多元,第二主打《黑白》采用美式乡村音乐的木吉他、清脆的木箱鼓,营造出自然舒适的氛围,但是歌词却透着一点点灰,「没有包袱却很沉重」这句在疲惫时听,眼眶真的会湿湿的,最后给予希望感的「I could be the one I could be yours」歌词,让人彷彿沐浴在冬天阳光之下,然而这首个的创作背景居然是来自于求学时期不愉快的经历,这似乎也可以理解音乐对于张与辰的重要性,不仅是慰借也是动力。
 
  我个人很喜欢他专辑中的情歌《不远》,张与辰写歌祝福哥哥与嫂嫂,即使现在距离相隔遥远,绕了一圈发现其实我们相距不远,因为你在身边,这让我想到一句话:「陪伴是最长情的告白。」,我们何不希望我们最爱的人都离我们不远。我也很喜欢《I DO》这种短而有力,用阿卡贝拉的方式唱出最直接的告白。这张专辑很会调配听众听歌的情绪,我认为这是听这张专辑的一大乐趣之一。
 
  这张音乐专辑就像是最后一首《待续》一样,告诉你这只是个开始,张与辰的音乐旅程还未结束,让我们跟着这位音乐旅人一起踏上旅程吧!To Be Continued.

 

 西洋乐评

This is an image


乐评人Ray

专辑名称 Phoenix

歌手 Rita Ora

发行日期 2018年11月23日

唱片公司 Sony Music

音乐类别 西洋流行/电子

 
  在欧美乐坛里,英国流行歌手一直都是奇妙的存在,不是全球爆红、下张专辑立刻坠入谷底;就是在英国热门单曲连连,一越过大西洋却立刻变得无人熟识。Rita Ora绝对是后者的代表性人物,也是其中演艺路最波折起伏的一位。从刚出道时模仿Rihanna的争议、在与Calvin Harris烟火般的爱恋中,产生好几首不能收录进专辑里的热门单曲、与前东家的合约争议、甚至连发专辑前的先行曲《Girls》,也引起主要粉丝群之一的LGBTQ族群反弹。即便如此,他依旧照着固定的频率发表单曲,也必定成为Spotify上的热门点听,就像这次的专辑名【Phoenix】一般,不停的死灰复燃、浴火重生。

  相隔6年,年纪的增长加上音乐潮流改变,方年27的Rita抛弃了首张专辑【Ora】里燃烧一切式的狂欢,爱情观更加的细腻成熟、也增添更多轻熟女对人生的享受与感悟。摊开曲目表,虽然有几乎一半都是已经问世的单曲,但多达16首的曲目加上曲序地排列组合,听下来仍然有重新品味的趣味感。

  开头与中段由已故DJ Avicci所制作的《Anywhere》与《Lonely Together》,就算听完整张专辑依旧令人感到顺耳流畅,”over the hills and far away / a million miles from LA”,果断唱出了一个成熟女性对远方爱人的坚毅与勇气,最近主打的《Let You Love Me》也延续这系列风格。

  是不是每位英国女歌手的专辑,都规定要放入一首Ed Sheeran创作的单曲,从Anne-Marie、Jess Glynne、甚至到Jessie Ware,无不强推为主打。的确,《Your Song》感情真挚、旋律顺畅,继承Sheeran所有创作的优点,但与《Shape of You》同款的鼓点不免令人感到烦躁。而当初释出时觉得不若前作的【Fifty Shades Freed】主题曲《For You》,放在里头完全是整张专辑的高潮,节奏汹湧、充满了爱情的甜蜜与解放,而Liam Payne 略低的存在感也让这首歌更适合被放入Rita 的个人专辑(不确定算不算称讚)。

  《Keep Taking》后,整张专辑进入慵懒的基调,融入偏向民族风格的电子节奏,Julia Michaels略带些歇斯底里的嗓音让整首歌更首舒张的紧绷感,bridge部分也有Rita难得的低音展现。普通版结尾曲《Hell of A Life》的前奏真的好耳熟,翻找一下播放清单,原来是Marshmello同款的吉他调音。

   四首加曲里提前释出的《Velvet Rope》令人惊喜,浓密的bass line加上零星的合成器,还有中后段的铜管乐器、掌声、与阿卡贝拉人声的映衬,像列缓缓开进城市中心的夜间列车。《Falling to Pieces》承接刚才的情绪,改以更轻巧的节奏辅以铜管乐器,带入恋爱后的释然,最后用了个人一直都很喜爱的复古渐弱结尾。

  目前专辑受到许多乐评人的青睐,很开心看到欧美的流行艺人,在Hip-hop统治下,还愿意制作一张清新统一的流行乐专辑。Rita明年也要再次来台举办个人演唱会了(上次演出是在犀利趴,本人听完现场后,完全一甩网络上对他现场唱功的质疑。扎实的气息加上非常多的Free style,是位很成熟的女歌者),还不认识Rita的听众们,拨出一个小时认识一下这位流行女声吧,相信你的歌单里会增加好数首在低潮时雀跃人心的流行舞曲。
 
 西洋乐评
This is an image
 
乐评人 阿渣

专辑名称 一个巨星的诞生:电影原声带

歌手 Lady Gaga, Bradley Cooper

发行日期 2018年10月05日

唱片公司 环球唱片

音乐类别 英语流行/电影原声带


 


  【一个巨星的诞生】这部电影不仅让我们看见一个电影创作新星蜕壳而出,更是让观众再次感受到了当音乐与影像携手合作,会产生多大的叙事能量。Bradley Cooper自编、自导、自演、自唱,甚至也作为主要的歌曲创作者之一,他对于音乐严谨的态度,成功使电影中每个音符都挟带了角色间丰沛的情感转移和流动。
 
  电影中几乎每一首歌曲都是特地为剧情量身订做的,Bradley Cooper特别邀请了口音教练和承诺乐团的Lukas Nelson协助他进行数月特训,只为了形塑出更接近心目中男主角应有的模样:揉和乡村和摇滚、深沉磁性的嗓音、有着强烈狂放的演奏风格,也于此展现了他惊人嗓音和音乐天赋。Lady Gaga亦曾说过要揣摩自己饰演的女主角心境去创作歌曲是一件前所未有的挑战,最后还为了角色打造了全新的专属曲风。如同她所创作的《Shallow》,是男女主角对于彼此产生依恋和信赖关系的关键,诉说两人对于彼此内心伤痛的理解,还有同样期待改变的渴望,甚至预示了两人终将为了这份渴望与命运搏斗、纠缠,细腻的呈现了角色间害怕又孤注一掷的心境。
 
  此外,为了力求真实,Bradley Cooper大胆的采取现场演唱的收音方式,要求电影制作团队直接来到各大音乐节甚至Lady Gaga某场演唱会上,让自己和Lady Gaga带上播有预录伴奏的耳机直接清唱,利用短短数分钟的时间拍摄,同步录制人声与乐器再进行后制混音。所以画面中人山人海的画面为真、人们高声的欢呼为真、歌声与其中浓烈复杂的情绪更为真。像是《Maybe It's Time》即是如此拍摄而成,其中的歌词多次提及「或许是时候和往事告别了」,暗指着男主角难以卸下沉重的过往,同时又认为该放下这些回忆让自己恢复自由之身。这首歌的魅力在于温暖带点潇洒的曲调,却又带有淡淡的怀旧和忧伤,彷彿象征着男主角本人一样,风华终将也成过去。
 
  Bradley Cooper在原声带中,特地收录部分的剧情对白,希望使听者在电影中产生的情绪和记忆也能在聆听原声带时延续下去。因此最后推荐《Always Remember Us This Way》,一首可以贯串整部电影的歌曲,讲述了情人相知相惜、追寻自我、面对离别种种的温柔、勇敢与挣扎。一个巨星的诞生和一个巨星的殒落固然令人慨叹,但愿每个人都能永怀内心中那曾经美好、曾经卯足全力的回忆。

 

 韩语乐评

This is an image

  
乐评人 Mandy Wu

专辑名称 COLOR*IZ

歌手 IZ*ONE

发行日期 2018.10.29

唱片公司 STONE MUSIC

音乐类别 韩语流行


  由日韩合作的选秀节目《PRODUCE 48》最终获胜的张元英、宫脇咲良、曹柔理、崔叡娜、安宥真、矢吹奈子、权恩妃、姜惠元、本田仁美、金彩元、金珉周以及李彩讌12位少女共同组成了限定女团IZ*ONE,并在10月29日发行首张迷你专辑【COLOR*IZ】,主打歌《La Vie en Rose》是一首甜甜的舞曲,有如糖果般让人沈醉不已,不知不觉就陷入IZ*ONE的魅力当中。值得一提的是,IZ*ONE在出道11天后就以《La Vie en Rose》拿下音乐节目冠军,是目前为止出道后最快拿到一位的女团!
 
  IZ*ONE的出道专辑【COLOR*IZ】专辑内一共收入了8首歌曲,除了表现优异的主打歌《La Vie en Rose》之外,还包含首次公开的《O’ My!》、《아름다운 색(Color)》、《비밀의 시간(秘密的时间)》以及在《Produce 48》比赛期间表演过的《앞으로 잘 부탁해(以后请多指教)》、《好きになっちゃうだろう?(已经迷上了对吧?)》、《꿈을 꾸는 동안(做梦的日子)》以及节目主题曲《내꺼야(是我的)》 。其中Mandy最喜欢的是歌曲是《비밀의 시간(秘密的时间)》,相较于专辑内其他歌曲是比较偏甜、较为轻快欢乐的曲风,这首歌曲是专辑中唯二的行板情歌,主歌前段情绪的铺陈,接着中后段的高音,再到最后的大合唱,除了凸显成员们的歌唱实力外,也能引起听众共鸣,很适合作为毕业歌曲。
 
  在IZ*ONE风光出道后,作为从比赛开始关注他们的忠实观众,相信大家都很好奇未来IZ*ONE的发展,就让我们拭目以待吧!

 

 韩语乐评

This is an image

  
乐评人Wen

专辑名称 Take.1 Are You There?

歌手 Monsta X

发行日期 2018年10月22日


唱片公司 LOEN Entertainment


音乐类别 韩语流行/Hip-hop

 
  时隔七个月,经历世巡洗礼,Monsta X携带第二张正规专辑【Take.1 Are You There?】回归歌坛。专辑预告中场景空旷孤独,整体氛围失落而感伤,风格转变令人期待。
 
  专辑收录十首歌曲,除了第一首《INTRO : ARE YOU THERE?》之外,其馀歌曲皆有成员参与创作,透过这张专辑,成员们展露出更加出众的音乐才华。歌曲《INTRO : ARE YOU THERE?》提供了第一个问句:你在那吗?旋律彷彿反复诘问,最后留下一个悬在空中未解的问号,乐音回荡在空间之中。紧接着第二首歌曲《Unterwater》再次在歌词里提到Are you there,讲述成员们在黑暗冰冷的水面下,等待「你」的救赎。只要「你」愿意伸出双手,「我」就能够浮出水面,再次呼吸。接着顺序来到主打歌《Shoot out》,歌曲开头便以强烈重低音震撼人心,描述在「你」离开后四处寻找「你」,你的离去对我来说彷彿丢失了灵魂,那还不如一枪给我致命的一击,反正此刻心痛的程度也不亚于心脏中了一枪。紧接的歌曲《Heart Attack》安排的顺序便显得很巧妙。从《Heart Attack》开始接连三首歌《I Do Love You》、《在哪里做什么》都是展现佔有慾的歌曲,想念对方,想要更了解对方而各种揣测对方的内心。《Oh My!》是一首在夜店播出必能炒热气氛的欢快歌曲,歌词中也提到了具有DJ身分的成员亨源:「Hey H.ONE 将气氛炒热」。《Myself》重回失落与迷幻氛围,陷入回忆的自己彷彿进入故障的时空,止不住想要走向你,却只是在自己一人的思绪里轮回。第11首歌曲《By My Side》作为整张专辑唯一一首抒情歌曲,以一种温柔几近恳求的语调,请「你」继续待在我身边。或许这个城市太过混乱了,但我不以为意,只期待你能留在我身旁。最后特别收录日本出道曲《Spotlight》韩文版。
 
  整张专辑保持Monsta X一贯的爆发力,无论强烈黑暗风格或抒情歌曲都以Monsta X的能量填充。不断的徘徊在「失去」与「徬徨」之间,最后想问的还是只有那一句话:「Are You There?」